
Juanma López
Entrenamiento audiovisual para actrices y actores. Grabación a dos cámaras con ópticas de cine. Lunes de 17.00 a 21.30. Precio Presencial: 140€
Streaming: 80€
En este primer año estudiaremos los tres primeros niveles de la técnica Meisner:
👉 Nivel I: poner los cimientos: la realidad de la actuación
👉 Nivel II: más allá de la repetición
👉Nivel III: la preparación: “en el harén de mi cabeza”
Trabajaremos la liberación de nuestros bloqueos y resistencias para conectarnos con nuestro instinto como actores / actrices y encontrar nuestra VERDAD a la hora de actuar.
Para ello utilizaremos ejercicios y herramientas prácticas inspiradas en la
metodología de Susan Batson (Do Your Own Method), en la que cada actriz / actor descubre su “necesidad” de actuar y la confronta con su “persona pública” o máscara social.
Se trabajará la interpretación dentro del medio audiovisual en los distintos géneros como comedia, drama, época, etc… para que la / el alumna /o pueda desarrollar su trabajo actoral en las especiales condiciones de un rodaje.
Se dotará al alumno / actor con herramientas prácticas y tangibles para poder afrontar un personaje a lo largo de su formación y en su posterior salida al mundo profesional.
En esta asignatura se trabaja la mirada limpia sobre el texto y la intuición de la actriz / actor en la escena.
También se inicia el trabajo de mesa con el análisis de la obra o guión.
Haciendo uso de la concentración, la imaginación y las emociones aprenderás a meterte en la piel de distintos personajes. Indagaremos en el pensamiento interno del personaje, así como, en sus aspectos más físicos.
Aprende a tomar conciencia de tu propio aparato fonador y todas sus partes. Una correcta respiración, la posición de los labios y la lengua y una buena articulación son la base de una buena dicción
Utiliza tú cuerpo como vehículo para mostrar emociones. Esta asignatura se imparte dentro de las clases de interpretación ante la cámara y técnica Batson.
Aprenderás a hacer un análisis teórico y práctico de la composición, color, movimientos de cámara, puesta en escena, sonido, edición y guión… (así como su continua evolución)
Aprende a crear tu marca personal y gestionarla en redes.
Antes de conseguir cualquier trabajo como actor hay que pasar un casting, y es lo que más miedo les da a todos. Con este primer acercamiento queremos que os familiaricéis con el trabajo de los directores de casting y aprendáis a afrontar estas pruebas.
Las prácticas de rodaje audiovisual tienen como objetivo que nuestros alumnos y alumnas acumulen horas de experiencia frente a la cámara, tanto en el medio televisivo como en el cinematográfico.
Para ello dedicamos muchas horas de formación al rodaje de escenas de todo tipo en el primer año de formación, así como la realización de varios cortometrajes a lo largo del primer curso.
Las últimas clases de Meisner las dedicaréis a montar monólogos o escena y preparar una muestra para vuestro público.
👉 Nivel I: Nivel IV: Improvisaciones “la llamada a la puerta”
👉 Nivel V: trabajo con textos “en vez de simplemente la verdad”
👉 Nivel VI: “haciendo tuyo el papel”
En este curso trabajaremos escenas en inglés y / o castellano simulando las condiciones de un casting y el ritmo y capacidad de trabajo al que debe enfrentarse un actor en un set de rodaje. Pondremos en práctica los ejercicios y herramientas prácticas aprendidas en primer curso, inspiradas en la metodología de Susan Batson (Do Your Own Method).
Ya te desenvuelves ante la cámara por eso este año probaréis a trabajar con distintos directores de cine y televisión para que aprendáis a trabajar y a comunicaros con ellos. No todos trabajan igual, ni se expresan de la misma manera.
Este año empezaréis a trabajar textos más complicados y a profundizar en los diferentes géneros; clásico, policiaco, thriller…
Dominar el arte de la palabra en todas sus formas, la entonación. la acentuación, el ritmo, la velocidad…
Aprende a llevar un arma como si fuera un objeto habitual para ti.
Aprenderás técnica y coreografía de movimientos en combate y pelea, y nos familiarizaremos con el uso de armas para la grabación de escenas.
En segundo queremos que los alumnos sepan cómo crear desde cero un proyecto propio, desde el guión como principio de todo y el proceso de producción posterior.
Volveréis a encontraros con los directores de casting para que vean vuestra evaluación y os pongan restos más difíciles.
También aprenderéis a hacer self-tapes, una práctica creciente que debéis conocer.
Terminarás segundo rodando una película.
Y no solo eso, haremos un estreno en cine con photocall incluido.
Vive toda la experiencia de ser una autentica estrella de cine.
Una vez más actuaréis delante de vuestro público. Esta vez con escenas y tramas más complejas
Un fotógrafo profesional vendrá a la escuela a hacer fotos a todos los alumnos. Luego os entregaremos fotos retocadas para que podáis utilizar de manera profesional.
* Los grupos constarán de 10 alumnos como mínimo y 18 como máximo
Técnica Meisner
Formada en Actor’s Temple London con uno de sus fundadores, Mark Wakeling…
Comenzó a trabajar con esta técnica en Madrid y poco después se trasladó a Londres para continuar su formación durante un año como coach. En febrero del 2017 fundó Madrid Meisner Studio y actualmente está escribiendo su primer libro sobre la Técnica. Su extensa formación y larga experiencia nacional e internacional la han llevado a ser una de las principales referencias como coach de la Técnica Meisner en España.
Interpretación ante la cámara
voz y dicción
Diplomado en Artes Escénicas y Teatro Musical en…
la Escuela de artes escénicas Coco Comín. Actor-director-docente y lifecoach, titulado en Mindfulness y Gestión emocional por el Instituto Europeo de Psicología positiva y está certificado en Intervención estratégica emocional y PNL (programación neurolingüística).
Ha participado en musicales como: «7 novias para 7 hermanos», «Balansiyyà», «Los futbolísimos» o «Pinocho,un cuento musical», finalista a los Premios Max de teatro.
Participado en las series de tv «Magi» producción inglesa para Amazon Prime; «Las chicas del cable» para Netflix y «Ana Tramel, el juego» para
Tv1.
Desde hace seis años compagina su trayectoria artística con la docencia y el
mundo del autoconocimiento y el desarrollo personal.
Análisis de texto y Creación de personaje
Actriz. Licenciada en Arte Dramático por la Escuela de Arte Dramático de Zaragoza.
En 2012 se traslada a Madrid donde completa sus estudios en Talleres con los mejores directores de Escena Españoles e internacionales, desde José Carlos Plaza, Mario Gas, Claudio Tolcachir, Andrés Lima, Dan Jemmet, Susan Batson, Graham Dixon, Jhon Strasberg entre otros. Debuta con el largometraje GENTE EN SITIOS con el que obtuvo numerosos reconocimientos, entre los que destaca el artículo de CINEMANÍA de diciembre de 2013 donde Pedro Almodóvar escribe sobre LAS ACTRICES A SEGUIR EN 2014, nombrando a Lupe como una de ellas.
A partir de ese momento se suceden sus trabajos en Televisión y Cine, medio este, en el que ha tenido la oportunidad de trabajar en los proyectos más importantes de los últimos años y con los directores más reconocidos en este país, Pedro Almodóvar en JULIETA, Daniel Monzón, YUCATAN, Alejandro Amenábar, Alice Fernando González Molina, PALMERAS EN LA NIEVE, entre otros.
En TV ha participado en series de gran audiencia de Prime Time, como Mar de Plástico, Lo que escondían sus ojos, presunto culpable, El Dia de mañana, Velvet
Collection, Secreto de Puente viejo, entre otras.
Sus últimos trabajos, alguno de ellos aún sin emitir han sido: Vergüenza, Alguien tiene que morir, Ana Tramel, La unidad.
Método Susan Baston.
Actriz, directora y coach de actores.
Formada con Susan Batson, HB Studio, Jo Kelly entre otros.
Ha impartido talleres en Londres, Canterbury, Ohio, Toronto, Calcia (Italia), El Paso y Madrid.
Es miembro de la Asociación de Mujeres Cineastas y en la actualidad está desarrollando su segunda pieza audiovisual como directora e intérprete.
Trabaja como actriz en montajes como Mrs Dalloway de Carme Portacelli en KVS (Bruselas), Furiosa Escandinavia en Teatro Español, Momo en Conde Duque, En un tiempo oscuro en Naves del Matadero, La comedia que nunca escribió Mihura en CDN, En esta Vida todo es verdad y todo mentira CNTC, entre otros.
En 2014 es cofundadora de la compañía Teatro Inverso, afincada entre Londres y Madrid, adaptando textos clásicos a la contemporaneidad para audiencias internacionales.
Narrativa Audiovisual
Realizador audiovisual con…
más de veinte años de experiencia. Tras graduarse en EMAV, Barcelona, trabajó como realizador en varios programas de TV en Mallorca durante dos años. Posteriormente, finaliza el máster de dirección de cine y tv y trabaja en los equipos de dirección y producción en varios largometrajes y series de tv. Desde hace diez años es jefe de realización en Actores Madrid y docente.
Práctica audiovisual
Estudia Dirección escénica para Cine…
Estudia Dirección escénica para Cine y TV en la Escuela Internacional de Cine y TV de San Antonio de los Baños, Cuba.
Tras fundar su propia productora en Madrid en 2000, se formó como Script Editor en el Danish Film Institute de Copenhague, Dinamarca, y completó su formación con estudios de Producción y Coproducción Internacional en el Instituto de Empresa de Madrid (IE).
Desde 2004 compagina su labor como realizador de cine y publicidad con la de consultor de guión para productoras cinematográficas y guionistas independientes.
Sus cortometrajes han obtenido decenas de premios internacionales (Houston, Kawasaki, Melbourne, Tennessee, Mexicali, Nueva Delhi, Santa Monica…). Actualmente dirige la productora Pópulos Films, enfocada a producciones independientes. En 2021 estrenó su último trabajo: el largometraje «Duna»
Interpretación ante la cámara – drama
Actriz, comunicadora y profesora de interpretación.
Aprendiz y maestra. Inicia sus estudios de Interpretación en UNIR Escuela de Actores, complementando su aprendizaje con reconocidos profesionales como John Strasberg, Adán Black, Gracia Querejeta, Darío Facal y Fernando Piernas. Cursa en Actores Madrid el Máster-Training de Interpretación Audiovisual, impartido por directores en activo de cine, televisión y casting. También realiza el Máster de Artes Escénicas de la Universidad Rey Juan Carlos. En televisión, ha trabajado en la tercera temporada de la serie «Madres», «Amor y vida», para Amazon Prime; en «Cuerpo de Élite» emitida en Antena 3 y en la webserie dirigida por Peris Romano.
En Actores Madrid concedemos 3 becas a los estudiantes de diplomatura
basándonos en estos tres conceptos:
beca
TALENTO
El talento es la capacidad o disposición para el buen desempeño o ejercicio de un arte. Esta beca se le otorga al alumno que, según la opinión de la escuela, mejor encaje en esta descripción.
Cubre el 50% del precio de un año académico.
La decisión recae sobre la dirección de la escuela tras valorar todas las solicitudes.
Los requisitos para optar a esta beca son los siguiente:
* Si no consigues esta beca no queremos que te desanimes, el talento es muy subjetivo y las opiniones no siempre coinciden.
*Si los profesores o la escuela ven que el alumno no cumple estos requisitos, se guarda el derecho de no volvérsela a conceder a ese alumno para el curso siguiente.
**Quedan excluidas de esta exigencia aquellas actividades en las que el alumno tenga que invertir dinero. Por ejemplo, las salidas al teatro.
“Nunca dejes que nadie te digas que no puedes hacer algo. Ni siquiera yo…”
En busca de la felicidad
BECA
ESFUERZO
Esta beca quiere premiar al alumno que decide entregarse al 100% en su formación. A aquel que encarne mejor el concepto de esfuerzo.
Cubre el 50% del precio total de un año académico.
Se otorgará a mediados de curso, una vez que los profesores hayan podido conocer y trabajar en profundidad con todos los alumnos.
Estos son los aspectos que se tendrán en cuenta los profesores a la hora de decidir:
*Quedan excluidas de esta exigencia aquellas actividades en las que el alumno tenga que invertir dinero. Por ejemplo, las salidas al teatro.
“No son las habilidades lo que demuestra lo que somos, son nuestras decisiones”
Harry Potter y la cámara de los secretos.
BECA
SUERTE
Cubre el 25% del precio total de un año académico
Esta beca está abierta para todas las personas que acudan a la jornada de puertas abierta.
Estos son los pasos a seguir.
*Esta beca solo se concede para primero.
**El día del sorteo se sacarán tres números. En caso de que el premiado rechace la beca, esta se concederá al siguiente número en la lista.
“y que la suerte esté siempre de vuestra parte”
Los juegos del hambre.
Entrenamiento audiovisual para actrices y actores. Grabación a dos cámaras con ópticas de cine. Lunes de 17.00 a 21.30. Precio Presencial: 140€
Streaming: 80€
ENTRENAMIENTO EXCLUSIVO en ACTORES MADRID. TALLER DE CASTING CON JOSE CERQUEDA. Días: 24 y 25 de septiembre, de 11:00 a 19.00h
INICIO el 7 de septiembre. Todos los miércoles de 11.00 a 15.00h – Precio: 150€ al mes (4 sesiones)
ENTRENAMIENTO EXCLUSIVO en ACTORES MADRID. GRABACIÓN CON DOS CÁMARAS, ÓPTICAS DE CINE y STEADYCAM. Días: 15,22,29 septiembre + 6,13,20,27 de octubre + 3 de noviembre de 16.30 a 20.30h
ENTRENAMIENTO EN CASTING Y SELFTAPE
¡¡EXCLUSIVO EN ACTORES MADRID!!
NUEVAS FECHAS. MUY PRONTO
ENTRENAMIENTO EXCLUSIVO en ACTORES MADRID. CURSO DE STAND UP. Días: 20 y 27 de septiembre, de 10:30 a 14.30h
Entrenamiento para actrices y actores profesionales.
Días: 5, 6, 7, 8, 9 de diciembre de 10.00 a 15.00h
¡¡EXCLUSIVO EN ACTORES MADRID!!
Entrenamiento de interpretación y casting. Días: 2 y 3 de julio.
Nuevo entrenamiento EXCLUSIVO DÚO con ROSA ESTÉVEZ y CARLOS SEDES. Días: 30 y 31 de julio de 10.00 a 20.00
NUEVO ENTRENAMIENTO DÚO con TONUCHA VIDAL y JAVIER LUNA. sept/oct/nov/dic
Abierto plazo de inscripción.
No te quedes sin plaza!!!
EXCLUSIVO en ACTORES MADRID.
Entrenamiento con Juana Martinez
Días: 6,13,20,27 de junio de 16.30 a 20.30h
¡¡EXCLUSIVO EN ACTORES MADRID!!
Entrenamiento de interpretación audiovisual.
NUEVAS FECHAS. MUY PRONTO,
Exclusivo en Actores Madrid.
Entrenamiento ENEACASTING con CARMEN RICO. Sept/Oct/Nov.
Exclusivo entrenamiento con José Manuel Carrasco ante la cámara para actrices y actores que NO SABEN QUÉ SERÁ DE SUS VIDAS.
Días: 16, 17 de julio de 10.00 a 20.00h
Precio: 165€
Por esta razón, en Actores Madrid hemos creado una serie de actividades para que nuestros alumnos exploren todas las áreas de la profesión y aprovechen al máximo la experiencia que se abre ante ellos.
Una vez al año celebramos la gala de los AM AWARDS en la que todos los alumnos de la diplomatura / máster pueden participar presentando un cortometraje de una duración máxima de 3 minutos
A lo largo del año tendremos varios encuentros con profesionales en activo. Directores, actores, guionistas, directores de casting…
La escuela organizará eventos para ver y comentar películas que cambiaron la historia del cine. Los alumnos tendrán la posibilidad de organizar su propio cine fórum, reservando la sala.
Todo buen actor tiene que saber ser espectador.
Organizaremos salidas en grupo a espectáculos teatrales de actualidad. El objetivo es mantenerse al tanto de las novedades en la escena madrileña.
Importancia de la cultura audiovisual y teatral. Lecturas de obras imprescindibles para el intérprete. A final de mes se organizarán sesiones para comentar y analizar cada libro.